세미나

홍 성 지

이 글은 2004년 11월 13일 숙명여자대학교에서 있었던 21세기악회 주최

제5회 세미나에서 발표되었던 내용입니다.

  ?작품소개: 2001년 12월에 완성되었으며, 2002년 5월에 The Orchestra of Opera North (영국)의해 초연되었고, 2004년 10월에 Radio and Television symphony orchestra of Belgrade (세르비아)의해 연주되었다. 2003년 10월에는 슬로베니아 국립발레·오페라 교향악단과 슬로베니아 국립발레단에의해 슬로베니아국립극장에서 한달간 공연되었다 (지휘:Dieter Rossberg, 안무: Stasa Zurovac).

Kiklos는 발레음악으로 쓰여졌을 뿐 원래 발레곡으로 의도하고 작곡한 작품은 아니다. 오히려 작품이 지니고 있는 음악적 이미지와 드라마틱한 요소들이 안무가의 창작성을 자극한 것이다.

작품이 시작된 계기는 성서의 히브리서 11장3절에서의 구절 “믿음으로 모든 세계가 하나님의 말씀으로 지어진 줄을 우리가 아나니 보이는 것은 나타난 것으로 말미암아 된 것이 아니니라”에서였다. 이 말씀에 관한 오케스트라곡을 써야겠다고 생각하고 있었던것은 이미 2000년 부터인 것으로 기억한다. 작품을 쓰기 시작한 2001년 봄 어느날 아침에 산책을 나갔는데 마침 바람이 불었고 나뭇잎의 살랑거리는 소리가 피아니시모로 연주하는 스트링오케스트라의 소리로 들리기 시작했다. 나는 산책에서 돌아오자마자 바로 곡을 쓸 준비를 했다. “믿음으로 모든 세계가 하나님의 말씀으로 지어진 줄을 우리가 아나니….” 나는 하나님께서 만드신 아름다운 자연과, 그러한 자연을 더욱 아름답고 다양한 색깔로 물들이는 계절의 변화와 해가 뜨고 지는 모든 순화의 섭리가 이 말씀과 일치한다고 생각했다. 천둥치는 소리, 빗방울 소리, 나뭇잎의 살랑거림, 새의 지저귐…이러한 자연의 소리와 해가 뜨고 지는 풍경은 Kiklos를 쓰는 내내 이전과 다르게 들리고 보였다. 곡의 제목 Kiklos는 그리스어로 ‘순환’이라는 뜻이다.

 2004.11.13 숙명여자대학교에서 열린 21세기악회 세미나(-홍성지  의 작품 kiklos)에서
　

Kiklos는 네개의 섹션으로 구성되어 있고 각 섹션의 제목은 녹청, 나폴리의 노랑과 주홍, 은백색, 선명한 녹색이다. 이 색깔들은 사계절과 특정한 하루중의 시간을 나타낸다. 내 작품속에서 변화하는 자연의 세계를 은유화하는것은 중요한 작업이었으며 독특한 오케스트라의 소리를 끌어낼 수 있었다. 곡의 추상적인 음악적 구상은 뒤에서 소개하기로 하고 작품의 시적 시나리오를 먼저 여기에 짧게 소개하려한다. 제1섹션-녹청(Verdigris), 천둥번개가 치고 한여름 오후의 나른한 열기를 식힐만한 소나기 후 나뭇잎들은 푸르름을 더해간다. 제2섹션-나폴리의 노랑과 주홍(Yellow and Vermilion), 차가운 바람에 나뭇잎 스치는 소리는 가을의 멜랑콜릭한 기분을 자극한다. 노랗고 붉게 물든 나뭇잎들은 황혼에 더욱 더 붉게 물든다. 제3섹션-은백색(Silvery White), 메마른 가지사이로 눈보라치는 겨울밤, 그러나 곧 눈보라가 멈추고 눈이쌓인 세상은 하얀 달에 반사되어 고요한 은백색의 밤이 된다. 제4섹션-선명한 녹색(Emerald green), 새싹에 맺힌 이슬방울들이 반짝이고 새 생명이 움트는 이른 아침의 봄이 새의 지저귐과 함께 시작된다.

곡의 쓰여지기전 배경이야기는 여기서 마치려 한다. 이제 곡이 어떠한 과정으로 쓰여졌는가를 이야기하겠다. 전체적으로 쓰인 음의 재료와 화성적 재료를 먼저 소개하고 각 섹션별로 설명하겠다.

1. 음의 재료 (raw material)

Kiklos는 F음에서 시작하는 평조(F[P])와 G음에서 시작하는 계면조(G[P]) 이 두가지의 5음음계를 토대로 작곡되었다. 이 두가지의 5음음계는 선적·수직적으로(멜로디·화성) 곡의 각 마디마디, 각 섹션의 세부적 구조 뿐만 아니라 곡의 전체적 구조를 뒷받침하는 기본적 재료로 쓰였다.

Kiklos에서 사용된 이 두가지 5음음계(F[P]와 G[P])가 공통적으로 갖는 특징은 C음과 D음이 트릴로 연주된다는 것이며, 특히 G와 Bb사이의 단3도의 음정은 곡 전체에서 가장 두드러지게 강조되는 음정으로, 제2섹션과 제4섹션의 목관악기 솔로에서 가장 자주들을 수 있고 글리산도로 연주된다.

{sol mode=평조, la mode=계면조}  {[P] = Prime, Original}

뼈대나 다름없는 위의 5음음계 사이에 반음계적인 일곱개음을 첨가시켜 12음구성의 음렬을 만들었다. 이러한 원형 음렬 F[P]과 G[P]은 전위형인 F[I]과 G[I]과 함께 사용되지만 역행·전위역행[R][RI]은 단 한번도 사용되지 않는다.

동일한 9개의 음은 평조: F[P]와 계면조: G[P]가 아래와 같이 중복된다.

2. 화성적 재료 (harmonic material)

일단 반음계적 7개의 음을 제외시킨 뼈대가 되는 두가지의 5음음계인 F음에서 시작하는 평조(F[P])와 G음에서 시작하는 계면조(G[P])의 각음 위에 이조된 5음음계를 수직적으로 쌓아서 5음음계적 화음을 만들었고 이들의 전위된 화음들을 다시 만들어 내었다. 이러한 5음음계적 화음들(pentatonic chords)은 제2섹션과 제4섹션에서 배제적으로 사용되었다. 

{[I] = Inversion}

 여기서 눈여겨봐야할 점은 전위된 평조F[P]과 평조F[I]의 5음음계적 화음(pentatonic chords)은 서로 다르고 전위된 계면조G[P]과 계면조G [I]의 5음음계적 화음(pentatonic chords)은 서로 다르다는 것을 주목해야 한다. 평조F[P]의 5음음계적 화음(pentatonic chords)과 전위된 평조F[P]의 5음음계적 화음은 비록 다를지라도 F에서 시작되는 평조를 공유하고 있으며 계면조G[P]과 전위된 계면조G[P]는 G에서 시작되는 계면조를 공유하고 있다.

3. 각 섹션별 선적·화성적 구조

[1^st section]

a) 선적 구조(linear structure): 평조F[P], 계면조G[P], 평조B[P]의 F-G-B음들이 중심음(pitch centre)으로 사용되었다.

b) 화성적 구조(harmonic structure): 각 F-G-B를 기초음으로 한 배음열(overtone series)의 16음이 전위되어 기본적 화음의 재료로 쓰였다. 저음역에 와야할 기초음(fundamental)이 고음역에서 시작하여 완전8, 완전5, 완전4, 장3, 단3, 장2, 단2도 간격으로 하향하며 16번째 배음(harmonics)은 제일아래에 위치하게된다. 배음열(overtone series)에서의 미분음인 7, 11, 13, 14번째의 음들은 평균율음정으로 취급하였다.

 [음악듣기] 1 (mp3)
[악보보기]  Kiklos총보-페이지1-2 (Adobe Acrobat)

배음열(overtone series)의 16음이 전위되어 어떠한 형태로 화음을 이루고 있는지 악보를 보며 음악을 듣는다.

[2^nd section]

a) 선적 구조(linear structure): 계면조G[P]의 음계가 선적 구조로 쓰였다.

b) 화성적 구조(harmonic structure): 계면조G[P]과 전위된 계면조G[P]의 5음음계적 화음(pentatonic chord)이 화음의 재료로 쓰였다. 화성적 구조(harmonic structure)는 크게 목관악기와 현악기의 섹션으로 나뉜다.

?Rehearsal mark F에서 계면조G[P]의 5음음계적 화음(pentatonic chord)이 쓰이는데, 제1 바이올린군 음형은 목관악기 솔로선율의 백그라운드를 형성하고 있다.

[음악듣기] 2 (mp3)
[악보보기] Kiklos총보-페이지 14-16: (Adobe Acrobat)

?Rehearsal mark G와 H는 계면조G[P]과 전위된 계면조G[P]의 5음음계적 화음(pentatonic chord)이다.
?Rehearsal mark F에서 rehearsal mark G에 이르기전까지 bass (db, bsn, tbn, tba)에서 계속적으로 나타나는
   의 리듬형이 점차적으로 잦아지면서 점점빨라지는 템포를 더욱더 강조하며 텍스츄어 또한
 더욱더 두터워진다.
?Rehearsal mark H에서부터의 펄스는 느슨해지며 백그라운드에 불과했던 현악기군의 음형은 목관악기군으로까지 옮겨져 이제 포어그라운드로서의 텍스츄어를 형성한다.

[음악듣기] 3
[악보보기] Kiklos총보-페이지22-25:(Adobe Acrobat)

{전위된 계면조G[P]의 5음음계적 화음과 계면조 G[I]의 5음음계적 화음은 서로 다름}

　

[3^rd section]

a) 선적 구조(linear structure): 계면조G[I]의 음계가 선적 구조로 쓰였으며 두터운텍스츄어를 만들기 위해 rehearsal mark J까지는 계면조G[P]도 함께쓰였다.

b) 화성적 구조(harmonic structure): 계면조G[I]과 계면조G[P]의 대칭적 테트라코드가 화음의 재료로 쓰였다.

?rehearsal marks I부터 J까지의 화음은 계면조G[I]과 계면조G[P]의 대칭적 테트라코드로 두텁게 짜여있고 vn/va의 글리산도진행, vc/db의 타악기적 피치카토가 격렬한 음악적 표현만들고있다.

[음악듣기] 4