음악회 후기

                                         - 탄둔 Tan Dun 워터패션Water Passion (2004/ 3/ 28)

 이 윤 경

지난 3월 중국출신의 작곡가 탄둔이 'Water Passion'의 한국초연을 위해 내한했다. 바흐서거 250주년을 기념하여 바흐아카데미로부터 위촉받은 이 음악은 ‘마태수난곡’을 기초로 예수의 삶에 대해 이야기하는 음악적 철학이자 드라마이다. 임신한 아내의 뱃속에서 유영하는 태아의 모습을 통해 순간적으로 ‘물’의 소리를 듣게 되었고 이 아름다운 소리가 바로 인간이 가장 처음 듣는 소리라는 것을 깨닫게 되었다는 그는 시작이 곧 맺음이며, 맺음이 곧 시작인 이 ‘물의 소리’가 바로 예수의 부활을 의미하는 것이라 말한다.  27일의 서울음대 초청강연과 28일의 LG아트센터공연에 참석하여 동시대의 아시아 작곡가로서 교감을 나눌 수 있었던 것은 무척이나 즐거운 일이었다.

 베이징 센트럴 콘서바토리를 거쳐 현재 뉴욕을 주무대로 활동하고 있는 그는 크로노스 콰르텟과 함께한 ‘고스트 오페라(Ghost Opera)’, 홍콩의 중국반환을 기념하며 요요마와 함께 공연한 ‘Symphony 1997’, 그리고 아카데미 외국어 영화상에 빛나는 ‘와호장룡’의 영화음악을 맡으며 대중적으로 이름을 높이게 되었다. 특히 탄둔은 밀레니엄을 여는 2000년 벽두에는 세계 55개국으로 중계된 ‘Symphony for the Millennium’을 연주하며 세계의 이목을 집중시켰다. 통합 문화적 음악, 멀티미디어 음악을 추구하는  그는 샤를 뒤트와(Charles Dutoit)와 NHK가 참여한 ‘극음악 시리즈(Orchestral Theatre Series)’를 비롯하여 2000년에는 제임스 레바인과 메트로 폴리탄 오페라가 함께 한 ‘죽음과 불(Death and Fire)’, 그리고 쿠르트 마주어의 뉴욕 필과 함께 한 ‘워터 퍼커션과 오케스트라를 위한 합주곡(Concerto for Water Percussion and Orchestra)’등을 선보였다. 1997년 뉴욕 타임즈 선정 ‘올해의 클래식 음악가’, 2003년 뮤지컬 아메리카 선정 ‘올해의 작곡가’, ‘글렌 굴드 상-음악과 커뮤니케이션’ 수상 외에도 뮌헨 국제 극음악제에 심사위원으로 위촉되었다. 2000년에는 탱글우드 페스티벌과 영국 바비칸 센터의 ‘Fire Crossing Water’에서 음악
  < 탄둔의 물소리 연주장면 >사진출처:http://www.lgart.com       감독으로 활동하였다. 
    
          

우선 초청강연에서는  첼리스트 백나영씨의 독주로 'Intercourse of Fire and Water'를 감상하였다. 이 곡은 원래 첼로 협주곡으로 작곡된 것을 이후에 첼로파트만 뽑아 독주곡으로 다듬은 것인데 오래된 도가의 명상집에서 그 내용을 발췌한 색과 개념의 상징성이 반영된 작품이다. 연주자는 개성이 뚜렷한 작품을 탁월한 기량으로 충실히 해석하였는데, 십년 전의 작품을 오래간만에 들은 탄둔 자신조차 다른 음악을 듣는 것 같은 새로운 느낌을 받았다고 한다. 자신이 변해가고 있나보다고 도가적으로 얘기하였는데 이 또한 살아있는 음악의 매력이 아닌가한다. 이어서 별도의 텍스트 없이 자신의 음악적 배경과 음악에 대한 현재의 생각에 관해 진솔하게 이야기하며 그의 소리재료 등에 관한 관련동영상을 감상하였다.

정치, 문화적 격변기를 겪으며 성장한 그의 모습은 다분히 다면적이다. 전통과 현대, 동양과 서양, 대중음악과 클래식, 불교와 기독교, 작은 시골마을과 세계적 대도시 등의 복합적인 경험이 그의 음악에서 고스란히 모습을 드러낸다. 농부의 아들로 태어나 풍부한 자연과 샤머니즘적 시골문화에 익숙했고 불교와 도교사상과 중국의 전통음악이 전부였던 성장기를 거쳐, 18세가 되어서야 경험하게 된 충격적인 서양음악의 세계로 들어갔던 그에게 ‘동양과 서양을 어떻게 조화롭게 섞어내느냐’가 그의 정체성 확립을 위한 화두가 되었다. 다분히 논쟁적인 예로 베이징 컨서바토리에서 ‘어떻게 단순화 시킬 것인가(how to be simple)’를 가르쳤다면 컬럼비아 대학에서는 ‘어떻게 복잡하게 만들 것인가(how to be complicated)'를 가르쳤다고한다. 이 대목에서 문득 아무리 복잡한 것이라 하더라도 그것을 잘게 분해함으로써 기본적인 단순성에 도달할 수 있다고 하는 통찰에 기초하고 있는 환원론(reductionism)과 분할의 과정을 통해 궁극적 단순성에 도달할 수 있다는 것은 환상이며 다른 차원의 또 다른 복잡성에 닿을 뿐이라는 것을 말하고 있는 무리수(irrational number)의 정면충돌이 떠오르는데, 그는 결국 중국전통음악의 단순성안에 존재하는 극도의 복잡성과 서양고전음악의 복잡성이 내포하는 극도의 단순성을 발견함으로서 양극단으로부터의 해결점을 찾게 된다. 오히려 그는 한 가지 언어로 자신을 표현하는 것이 힘들게 느껴지고 하나의 목소리, 하나의 체계를 갖는 것이 가장 힘들다고도 말하며 그 대안적 방법으로 모자이크와 같은 작업에 관심을 갖게 되었다고 했다.

‘자연의 철학적 개념을 어떻게 유기적인 음악적 개념으로 환원시킬 것인가’가 요즈음의 연구주제라고 하는데 자연이 내포하는 음악적 잠재성이 그의 음악 안에서 표출된 대표적 예는 워터 퍼커션(Water Percussion)이다. 타악기주자들은 커다란 수조에 담긴 물을 손으로 두드리고 튀기며, 나무바가지를 띄우고 그 위를 말렛으로 연주한다. 컵이 물과 부딪히는 마찰을 이용하여 새로운 소리를 찾아가고 유리파이프 등을 물에 담갔다 꺼냈다하며 음색변화를 시킨다. 존 케이지가 생각난다. 이 워터퍼커션이 중요한 역할을 하는 작품인 워터패션(Water Passion)은 우리가 일상적으로 들어온 그 물소리의 재료성이 예수의 부활이라는 개념과 만나 동서양의 음악적 화합으로 새로운 형태의 종교음악을 탄생시켰다. ‘물’이라는 은유를 통해 바흐가 표현하고자 했던 부활의 의미를 재창조 하였으며 서양의 고전음악과 중국 문화의 역사적인 결합을 이끌어 내었다. 그는 자신이 불교적 마인드를 가졌지만 오래되고 좋은 역사적배경위에 이루어진 문화라면 서로 같은 각도에서 바라보며 나눌 수 있어야한다고 했다. 인간 탄둔의 내공이 느껴지는 순간이다. 그는 2000년 전의 고대인들의 소리를 어떻게 풀어갈 것인지를 연구하며, 고대합창기법, 원시 종교적 외침, 중국 경극의 요소 등을 성악에 접목시키고 터키, 몽고, 유대지방의 현악기 연주법 등을 도입하였으며 고대악기인 Xun을 사용하고 티베트 불교의 불경소리와 자연의 소리를 쌤플링하여 사용하기도 하였다.

공연장에서 경험한 그의 음악은 드라마틱한 요소를 살린 오페라적 구성으로 몸과 마음을 빨아들이는 시각적 음악이 매우 세심하게 공간 속에 녹아들게 했다. 무대중앙의 17개의 수조는 십자모양으로 배치되었고 각 수조는 아래에서 조명을 비추며 물의 이미지를 전 공간에 투영시킨다. 연주자들의 표현력은 이 음악을 완성시키기에 충분했다.

그가 이런 음악을 작곡하는 이유는 보통사람들과 함께 나누기 위해서라한다. 예술성과 함께 대중성까지 휘어잡은 그이기에 수긍할 수 있었다.

강연을 마무리하며 질문들이 있었다. 참석했던 비전공생들의 심도있는 관심이 대중적인 그의 영향력을 입증하는 듯했다. 그중 동서양의 차이에 근거한 질문 중 두 가지를 소개한다.

문1: 동서양의 문화적 융합이 대등한 5:5가 아니라 4:6이나 3:7 정도로 이루어지는 건 아닌가?

답1: 이제 동양, 서양의 경계는 두지 않는다. 시대적 양상이 아닌 자기개인의 경험에 근거한 형태로 나타나게 된다.

문2: 서양연주자들이 곡을 연주할 경우 그들이 동양적 정서를 소화 못하는 어려움은 없나?

답2: (이 대목에서 그는 3-4세기의 중국의 명언을 인용하였다. 아! 오늘의 하이라이트!)

"Sound has no meaning"-Music appreciation is depending on the people.

[참고]

Tan Dun -- www.schirmer.com/composers/tan_bio.html

Water Passion After St. Matthew (2000)

Duration: 90'

Publisher: PAR

Soprano doubling Xun, Bass-baritone doubling Xun;

SATB chorus doubling Tibetan percussion;

vn, vc, 3 perc, Yamaha A-3000 sampler, sound engineer(electronics)

    * 이 윤 경

 연세대, 맨해튼 음대, 베를린 음대 졸업.

 현재 성신여대와 숙명여대 출강.