공연리뷰

21세기악회, ‘공연속의 공연 2003’(10.1~2)참가기

 음악이 다른 예술을 만났을 때..

                                                                                    김 연 수

 (이 글은 음악춘추 11월호에 수록되었던 글입니다.)

  현대음악에 관한 다양하고도 독창적인 실험과 도전을 해오고 있는 21세기악회의 특별기획음악회 ‘공연속의 공연’은 그 형식으로나, 내용으로 보나 많은 잠재력을 가진 음악회이다.

  설치, 퍼포먼스, 무용, 영상, 연극 등 음악과 다른 예술과의 공동작업의 형태를 내건 이 공연은 여태껏 빈 오선지만을 주로 상대하여 오던 작곡가들에게도, 줄곧 무대위에서 음악을 연주하던 연주자에게도, 그리고 공연을 찾은 관객에게도 음악을 새로운 시각에서 바라볼 수 있게 하는 새로운 가능성과 기회를 제공한다.

  실제로 음악회장의 높은 무대를 박차고 나온 이 기획공연이 올해(10월 1~2일)는 지난 2년간의 조용한 갤러리에서의 공연을 뒤로하고 올해는 더욱 대담해져, 강남 한복판에 있는 한 대형건물(스타타워startower, 역삼동 소재)에서 진행되었는데, 관객은 갤러리에서 출발하여 계단을 거쳐 주변에 식당가로 둘러싸인 두 곳의 로비로 이동하며 관람하도록 설정되었다. 이 공연에서의 음악은 이제 무대에서 일방적으로 전달되는 소리가 아닌, 관객 스스로 찾아다니는 일종의 ‘전시물’인 셈이다.

 음악회의 형태가 그러하다보니, 이는 자연히 음악의 내용에도 영향을 준다. 개인의 음악적인 의도나 향방 이 전에 그 공간이 갖는 특수성, 여러 장소로 이동하는 청중의 입장이 먼저 고려되어진다. 열려진 공간에서 청중에게 좀 더 적극적으로 다가갈 수 있는 작품이 만들어 지고, 청중은 보다 더 적극적이고도 자유롭게 참여한다. 이른바 형식이 내용을 만드는 것이다.

  그러나 이 공연이 갖고있는 보다 두드러진 특징은 음악과 다른예술장르와의 만남을 전제로 한다는 것이다. 이는 아직 국내에서는 그 역사가 그리 깊지 않은데다 작곡가마다 사용한 여러 매체의 고유한 특성, 기술적인 문제 등으로 인하여 작곡가가 이 모든 상황을 스스로 해결해 내는 일이란 결코 쉽지 않다. 그럼에도 불구하고 이러한 여러 과제들은 필자를 포함한 이 공연의 참여작곡가들에게 오히려 음악에 대한 새로운 가능성을 가지고 풍부하고도 참신한 상상력을 발휘하는 기회로서 작용하였다.

 영상, 춤 그리고 전자음악이 상호연관성을 갖고 시청각, 기술의 합일화 시도한 김경희의 ‘The Plus’, 작곡가가 직접 몸짓과 소리내기를 하며 테이프 그리고 전자음향을 사용한 심진섭의 ‘인성(人性)·신성(神性)’, 시각적 색채감을 음악으로 표현한 유영희의 ‘양산을 든 여인’, 컴퓨터모니터를 악보로 사용하여 관객이 악보와 함께 감상토록 한 김연수의 ‘말과 소리사이’, 관객의 움직임이 실시간의 음향으로 전달하게 하여 직접적인 참여을 이끌어낸 장재호의 ‘공간의 소리’, 공간을 고려하여 배치된 스피커를 통한 소리와 연주되는 소리의 유기적인 배합을 만들어낸 정순도의 ’안나 리비아 플루라벨레’, 긴 계단에서 이동하는 소리와 함께 연극적인 요소로서 음악의 모습을 달리한 임선애의 ‘우주율 II'가 연주되었다. 올해는 특별히 객원손님으로 improvisation duo의 박재천과 미연이 초청되었는데, 감탄을 자아내게 하는 그들의 훌륭한 프리재즈free jazz연주는 공연전체의 흐름에 생기를 불어넣는 역할을 하였다.

 이 행사를 위하여 작곡가들은 오랜 준비기간을 가졌다. 지난 3월의 모임을 시작으로 조금씩 전체의 윤곽을 만들어갔다. 장소 설정, 사용되는 매체의 분배, 공연방법, 전체적 흐름 등 어느것 하나 놓쳐서는 안되는 일이다. 여러 차례의 토론속에 전체의 공연과 그 속에 각각의 작품도 모습을 달리해 갔다. 이렇게 한자리에 만나서 공동으로 하나의 큰 작품을 만들어가는 과정역시 항상 철저하게 개인일 수 밖에 없는 작곡가들에게는 좀처럼 만나기 어려운 소중한 경험이 아닐 수 없다.

 올해로 3회를 맞는 이 기획공연은 이미 두 차례나 지방앵콜공연을 다녀왔다. 단지 좀 색다른 음악회라는 사실 말고도 그 내용적인 측면에서 볼 때, 참신하고도 음악적으로 완성도 높은 작품들이 배출되었기 때문일 것이다. 현대음악을 어렵다고 하는 비전공인중에도 해마다 이 공연을 빠짐없이 찾아오는 관객층이 생겨나고 있다.

 음악이 다른예술을 만났을 때... 
이 공연에 참여한 작곡가마다, 그리고 관객마다 아주 다른 경험과 결론을 가지고 돌아갔겠으나, 음악이 좀 더 열려진, 다양한 얼굴을 갖게되는 것 만은 분명하다.

 내년에는 어떤 공연속의 공연이 만들어질지 벌써 궁금해진다.

 * 김 연 수

    연세대, 숙명여대, 서울신학대 출강